EL MADRUGON

Este proyecto implica la naturaleza del lugar; donde el trabajo en El Madrugón de San Victorino, depende y se vive con respecto a los ruidos y los sonidos.

La voz, es la manera de vender, por eso en San Victorino es importante conocer "aquello con lo que se interactúa y conocer las herramientas de que se dispone", como se menciona en la conferencia sobre el pensamiento ecológico. Pues El Madrugón no es un lugar para cualquier vendedor; es necesario conocer esas herramientas para la venta: la voz. Por medio de ella, se anuncian las ventas, se gritan los precios y se llama al cliente.

Un lugar en donde el día comienza a las 4 de la mañana y las ventas terminan a eso de la 1 de la tarde, tiene abastecimientos de todo: desde la comida, hasta ropa, billares, etc. hay desde entretenimiento, hasta comida, por lo cual, San Victorino es el segundo hogar de muchos, por lo que ellos aprenden a vivirlo de la manera más natural.

El paisaje sonoro, es lo que los hace pertenecientes de ese lugar; el paisaje además de ser visible, es perceptible a ojo cerrado.

En la naturaleza virgen el promedio de fondo sonoro se encuentra entre 15 y 20 dB, en las zonas agrícolas alcanza 30-35 dB, en áreas suburbanas entre 35-45 dB y en las grandes ciudades 45-75 dB.
El ruido continuo de fondo, proveniente del tráfico, produce una sobrecarga perceptual que el cerebro humano es incapaz de procesar, lo que deriva en un estado subyacente de estrés. Nuestra percepción del espacio y del tiempo también es afectada por el nivel de ruido ambiental, lo que se refleja en la relación del hombre con su entorno. (blog: http://pei-paisajesonoro.blogspot.com/)

PAISAJE SONORO

"La ubicación es un fenómeno propio de la humanidad" (Brigitte). El oído, es algo propio nuestro, por lo que nos permite, como seres humanos, ubicarnos. “La naturaleza del lugar”, es la esencia del mismo, y parte de esa esencia, es la intensidad sonora percibida. En San Victorino, existen ciertos patrones generados a partir de los sonidos que generan una intensidad, que a su vez, hace identificable el lugar. La esencia es aquello que hace que algo sea lo que es, por eso, sin estos decibeles, sin estos ruidos, sin estos gritos, sin las voces; San Victorino, no sería, lo que es.

La cartografía del sonido; presente en San Victorino, será diferente a cualquier otro lugar de la ciudad ya que la actividad generada en este sector es completamente diferente a los demás sectores de la ciudad. Es un comercio informal, que se convierte en formal, en el momento en el que aparece otro comercio aun más informal entre los parámetros que se encuentra.

Un sector se puede llegar a re-definir según los ruidos. La intensidad sonora, nos permite entrar o salir de un espacio en el que estos se concentran; tanto la concentración como la dispersión de un ruido, crean espacios, sin embargo, en el caso de San Victorino, el espacio se crea en donde se masifican y se intensifican los ruidos ya que su actividad es la de vender, y la manera de promocionar, es a partir de la voz propia, no de comerciales de televisión, ni de vitrinas, etc. Sino a partir de “gritos” y de anuncios orales del mismo vendedor.

Mas informacion en:
http://pei-paisajesonoro.blogspot.com/

El Paisaje, La Tele y el Cuarto de Estar

El worskshop del arquitecto Andrés Jaque, nos permitió involucrar nuestra casa con el medio ambiente, y nos hizo generar conciencia de la ecología. Un workshop que nos hizo estar alejados del internet y la tele de cierta forma, haciéndonos ver, la manera como estos nos afectan y cambian nuestras vidas: "La compu + el internet: la cercanía + el desplazamiento", esta cita la explica Jaque en su conferencia cuando explica que así como estos medios, cortan ciertas distancias, tambien nos desplazan y nos alejan de otras relaciones y nuestras vidas y la cotidianidad, comienzan a depender de los medios propuestos.

VIVIENTES: Nuestro equipo consistía en seguir al paso las instrucciones dadas por los programas de televisión, de tal forma que pudieramos comprender y cambiar nuestra vida y nuestro hogar a partir de esas costumbres. Programas de ejercicios, de decoración, de tendencias, de cocina, etc. nos permitían hacer nuestra vida activa todos los días y de igual forma, protestas contra la educación y la utilidad transmitida a través de la televisión

Se utilizaron materiales reciclados como costales, indivuales de mesa hechos de caja tetra pack y cascaras de frutas, vestidos hechos en bolsas del super mercado, televisor de caja de cartón, muebles de papel periódico así como el mantel del comedor, vasos de botellas recicladas, etc.

Proyecto Luciernaga - Quinielas Energeticas

El resultado final de un inmobiliario urbano móvil en San Victorino, con paneles fotovoltaicos que desde el día trabajan para producir la energía que se utilizará para la iluminación nocturna del lugar.
San Victorino tiene una gran plaza en la que se sientan a diario los emboladores de zapatos con sombrillas para hacer sombra a las personas, por lo cual se diseñaron estos “asientos” con diferentes funciones, no solo para los emboladores, sino también, como bancos para las personas.
Generan sombra en el día y luz por las noches.

COMENTARIOS CONFERENCIAS

Andrés Jaque

Fútbol e Identidad Nacional
Esta conferencia, presentada por el politólogo Fernando Rojas Parra, fue muy interesante ya que se expusieron temas muy propios del país que nos permitieron reconocerlo como una unidad. Independientemente de los partidos tomados por el individuo, se mostró el país como una unión de ciudadanos, a partir de la comida, el deporte, la literatura, la política, y en general, de todas las cotidianidades que presentamos como colombianos. Culminando la conferencia con un documental de fútbol brasilero, Fernando Rojas deja claro cómo el futbol hace ciudad abierta en cuanto a que es un deporte que no le cierra las puertas a nadie; en este caso, una persona de estrato bajo, que muestra que el que persevera, alcanza.

Intimidades

La conferencia de Felipe Beltrán acerca de la intimidad, se encuentra ligada a la de Fernando Rojas en cuanto que la política se ve como algo público; mientras que lo privado, es lo doméstico y lo íntimo. La intimidad es algo acerca lo cual muchas veces mentimos, pero tambien, asi como es un tabú, se ha convertido en un tema de lo cotidiano y del que se habla abiertamente, por ejemplo, en la television. Se cita de manera clara y conciza en la presentación que: “El diseño y escrutinio de los canales que conectan la esfera de lo íntimo con la esfera de lo compartido, es uno de los temas centrales de todas las disciplinas que trabajan en el diseño y promoción del espacio público.” Esto demuestra que dejamos abierta nuestra intimidad en la televisión y de ella se habla abiertamente. Compartimos comentarios y opiniones de las que se habla públicamente.

Otras Ecologías
“Sólo la diversidad de las apariencias y los defectos del lenguaje distinguen (la naturaleza) de la realidad de los humanos” Philippe Descola. Esta frase citada por Brigitte BB. Explica lo poco que nos distingue a los humanos de la naturaleza, y cuánto nos creemos nosotros (humanos) como para diferenciarnos tanto de la naturaleza; pues la inteligencia de esta y los sistemas desarrollados que tiene, nos permite encontrarnos a un mismo nivel de evolución y nos muestra que sólo hay unas pocas diferencias que son aparentes, que nos distinguen de la naturaleza.

"Nada como la naturaleza" Sabrina Sabrok, 2006

El paisaje

Omar Rincón realiza esta conferencia para evidenciar que la intimidad no es más que un espejismo que se pierde en el consumismo. Nos muestran diferentes medios de transmisión, sus significados y maneras de expresarlos: desde el productor hasta el receptor. Libros, televisión, cine, internet, etc. nos proponen cada unos canales de comunicación, que van desde individuo anónimo hasta el movimiento de masas bajo un fin común. Es decir, se muestra un proceso que comienza con el individuo y se va perdiendo al pasar a convertirse en un elemento más de un grupo masificado.

Realidad

En esta conferencia, Balaguera difiere la realidad sensorial de la perceptual, la realidad cognoscitiva de la estructurada y la interna de la memoria subjetiva."Un modelo es un objeto usado como representación idealizada de otro objeto llamado real."El mundo se representa y se comprende a través de modelos.

Nerea Calvillo

La Naturaleza del Lugar y el Lugar de la Naturaleza

Esta conferencia expuesta por Arturo Escobar, explica cómo un lugar tiene su propia naturaleza, en cuanto que tiene una esencia que la identifica, la naturaleza de un lugar, es aquello que permite este sea lo que es y no otra cosa. Pero al hablar del lugar de la naturaleza, se refiere a dónde esta debe estar; pues la naturaleza no se encuentra correctamente en cualquier parte, y es por eso que tiene un lugar y que es diferente cuando hablar de la naturaleza de un lugar, identificándola como una esencia, y cuando identificamos al lugar, como el hábitat de la naturaleza.

Aplicándo esta afirmación de igual manera, a la naturaleza humana; de las personas.

Complejidad

Esta conferencia (Balaguera) habla de cómo el hombre debe fragmentar la realidad en pedazos o partes legibles y entendibles, antes de percibirla. Pues este es un proceso que le permitirá comprenderla mejor, de manera más clara y más real. Pues cuando construimos un pensamiento, sin antecendentes, no habrá una verdad absoluta: " La calidad de las respuestas es un resultado de la composición del modelo y su complejidad para desarrollar la identidad y relaciones."
Existe un pensamiento complejo que produce leyes, en donde hay una culminación o un resultado que será el comportamiento autónomo e independiente de los objetos.

Pensamiento Ecológico (Balaguera)

Se presenta la ecología como una manera de vivir, sentir, pensar, disfrutar, sufrir, etc. Como una filosofía de vida, o una manera de llevar las cosas. Pues el hombre se adapta a la naturaleza y evoluciona, de acuerdo a lo que esta le va presentando y a los medios que le va facilitando; entonces, en este caso, vemos cómo el hombre depende de la naturaleza, su evolución y los medios que nos facilita.

PAISAJES POLITICOS

Ver mas:

http://sacaleelagua.blogspot.com/

Sanguina Pelous

Sanguina Pelous, como muchos otros personajes de SL y como lo dice el nombre de este "juego" es una segunda vida de la verdad persona que es María Higuera. Lo especial que tiene la experiencia de SL, es poder expresar ideas y extrovertirse hacia los demás. Lo importante de esto ha sido aprovechar el hecho de poder hablar, sin importar que piensen ya que no se puede juzgar a quien no se conoce. No sabemos con quienes estamos interactuando, y asi lo sepamos; en realidad es con otra persona con quien nos relacionamos, por eso es que SL se comprende como un lugar abierto y libre.

PROYECTO FINAL

Propuesta Definitiva

En Second Life existe la oportunidad de hacer proyectos nuevos, se puede hacer un edificio sin estructuras y se pueden vender cosas diferentes. Por eso se pensó un mobiliario urbano; es decir, un lugar para vender desde bolardos hasta postes de luz, bancas de parques, estaciones de bus, etc. Pues en SL no importa el tamaño ni la proporción o escala de las cosas debido a que a partir de una imagen se puede obtener un objeto que tiene un tamaño “real” (diferente al de la imagen) en SL. Sin embargo, hay algo que caracteriza más a Bogotá como ciudad, y es esa manera de expresarse de las personas, que son los grafitis. Tanto que se podría decir que esta es la decoración de nuestra ciudad son los grafitis, es un arte, que más allá de ser un dibujo, es la expresión de muchas personas que nos hacen sentir identificados con la realidad tanto de la ciudad como de nuestro país. Hay personas que defienden y otras que están en contra de muchos temas que hoy en día vivimos, y su manera de expresarse y hacerlo ver a la gente, son esos dibujos que vemos en las calles.

Salir a la calle fue un excelente ejercicio para comprender la importancia de los grafitis para peatones y vehículos ya que son visibles para mucha gente. Entonces este proyecto, no sólo pretende vender, sino hacer que el avatar se sienta identificado con su ciudad y su realidad y que por otro lado, se sienta en un ambiente de libre expresión como lo es SL; un lugar, donde no importa quién eres, cómo eres, y te puedes expresar libremente.

Proyecto Grafitis

Los muros de Bogotá están llenos de grafitis que transmiten mensajes que en Second Life no son evidentes, ni los comparte toda la población: La propuesta es que en un espacio, los avatares comprendan una ciudad como Bogotá expresada por medio de imágenes. Que ellos también puedan expresarse al tener la oportunidad de comprar una imagen como esta y usarla en una camiseta, como un tatoo, etc.

Second Life - Marcha Contra Las FARC

Analisis Casa Fansworth

Esta casa construida por el arquitecto Mies Van der Rohe en 1951 en USA, es una muestra de los comienzos de la arquitectura moderna, introduciendo nuevos conceptos como el de "menos es mas", lo que para el es: una arquitectura ligera que entre más y más abierta logra ser más agradable a la vista y tambien, integrarse y aprovechar de mejor manera el entorno en el que se encuentra.

Second Life - Casa Fansworth

Second Life- Debajo del Agua

En second life se permiten diferentes proyectos como un mobiliario urbano, donde no importa el tamaño ni la escala de las cosas y se podrian vender en un solo almacen. desde un bolardo, hasta los postes de luz y paraderos de bus...

Proyecto Piscina

Museo

El museo de esculturas es un proyecto realizado en un sector universitario, sobre un parque, lo que permite que la primera planta sea abierta como un complemento de este, para que los estudiantes se vean atraídos al mismo.

Con el punto fijo centralizado, se genera un recorrido ascendente hacia las salas y terraza de exposición, terminando con un café abierto en el último nivel

Café Parque Nacional

Este Café Botánico se encuentra en el Parque Nacional de Bogotá por lo cual aprovecha los recursos naturales que tiene para tener una interacción constante entre las personas y la naturaleza. Por eso, su espacio principal, es una terraza abierta con la que las personas pueden estar conectadas

Casa en la Playa

Por medio de un sistema de orden LINEAL, la casa se integra a su entorno siguiendo el mismo trayecto de la cascada que desemboca en el mar. La casa, a pesar de tener un bosque; se abre hacia la cascada.

El bosque es más privado, con un uso exclusivo para la alcoba y el baño que son completamente abiertos para su conexión con la naturaleza.

Dibujo2

Bocetar es expresarse y comprender cómo se puede llegar a conformar un espacio en el proceso del diseño de un proyecto

Dibujo

Los ejercicios de bocetación son fundamentales para la expresión del arquitecto en cuanto que logra comprender mejor las nociones de perspectiva y espacio.

Proyecto Escala 1:1

Este proyecto, realizado con Camilo Flechas y Ma Luisa Gaitán, utiliza la teoría del artista Piet Mondrian.

Su teoría del purismo, la abstracción y la iluminación, son utilizados y adaptados en el proyecto que se ubica en la universidad Javeriana y busca la conformación de tres espacios diferentes:

Meditación, exposición y observación.

Conformación de Espacios

Planos elevados, deprimidos, virtuales, predominantes.

En este ejercicio se comprenden los conceptos como la base de la arquitectura, para el manejo de los espacios y el sentido de la proporción.

Asociaciones

Ejercicio de Poder

1. Escoger una materialidad, objeto o espacio.
2. Investigar con qué instituciones se relaciona.
3. Explicar cómo se da el ejercicio de poder.

LA SWASTICA. Este símbolo u objeto, muchos lo identificamos, en occidente con la Segunda Guerra Mundial y el absolutismo de Hitler. Sin embargo, su significado va más allá de la identidad que nosotros le damos.
Se dice que la esvástica está “eternamente en una de las cuatro manos de Dios”[1], así como también se dice que cada brazo de la esvástica representa a uno de los cuatro elementos, por lo que representaría la plenitud.
La esvástica, en oriente, tiene otro significado: en el hinduismo, representa la reencarnación, y fue así como se empezó a usar en sus principios, sin embargo, su uso se trasladó a otras religiones de la india como el budismo: el buda lleva una esvástica siempre marcada en su pecho. Por último, se empezó a usar en el siglo XX por Adolf Hitler para su política nazista del tercer reich.
Entonces la esvástica tiene relación con dos instituciones: la religiosa y la política. En los dos casos se usa de manera y con significados diferentes. La institución religiosa podría ser la más compleja ya que de allí parte el significado que se le comienza a dar a la esvástica, a partir del sanscrito swastica, que significa “buena suerte” o “forma bendita”[2]. También quiere decir bienestar, y tiene muchos otros significados.
La esvástica también se ha utilizado como símbolo de los boy scouts, de la fuerza aérea de Finlandia, y en otros países, con diferentes significados. Sin embargo, me centraré en el significado que le dan el hinduismo y el budismo (como instituciones religiosas) finalmente, el significado dado por el nazismo (como institución política).
En el hinduismo, la dirección que da la esvástica con sus puntas, significa la evolución del universo, y su significado dado, es el de buena suerte, que como fue dicho anteriormente, es el primer significado que se la, así como el hinduismo es la primera institución en utilizarla. “También se concibe como un símbolo de poder y son populares las versiones que asemejan la esvástica a la figura de un hombre.”
En el budismo, tiene significados similares a los del hinduismo, pero también se ve como la representación de los 4 elementos (fuego, agua, viendo y tierra), se usa para proteger a los niños de los malos espíritus, la forma como se utiliza la esvástica en el budismo significa el “todo” y la “eternidad”, es decir, cuando buda (que es su dios) va al nirvana, significa que va a la eternidad y por eso lleva la esvástica en el pecho.
En la Alemania nazi se utilizó la esvástica de manera rotada, como el símbolo de los movimientos nacionalistas de este país. Para Hitler al incluir a la swastika en la bandera quería simbolizar la lucha y victoria del hombre Ario (la raza blanca y perfecta de los europeos), la idea del trabajo creativo (de la creación del ser humano) que siempre y siempre será una lucha anti semitista (odio y lucha hacia el pueblo judío).

El ejercicio del poder de estas instituciones se dio igualmente, de diferente manera;

«Poder significa la probabilidad de
imponer la propia voluntad, dentro de
una relación social, aun contra toda
resistencia y cualquiera que sea el fundamento
de esa probabilidad.» (Weber,
1922: 151).

Pues es muy claro que en el nazismo, la manera de ejercer el poder, fue con el absolutismo practicado por Hitler. A través del terrorismo introducido al pueblo judío, con la manera de asesinarlos, hacía que estas personas trabajaran y obedecieran a las órdenes dadas por este “Führer”. Así como los antiguos reyes de la edad media, que torturaban a quienes eran rebeldes y no obedecían a la cabeza principal.

En cambio, la manera como el budismo y el hinduismo ejercen el poder, es una formas más compleja y fuera de lo común: se hace de manera pasiva; pues no se ejerce la voluntad propia de alguna persona, o de la institución. Pues el budismo es también una filosofía de vida, es decir, una elección tomada por las personas para vivir y practicar de manera espiritual; en donde la compasión prima y a lo máximo que se llega es al Nirvana (el cielo de los budistas) “el nirvana es el cese del sufrimiento, un estado que resulta de la extinción de los deseos, que se alcanza mediante la meditación.”[3]

“El poder tiene que entenderse como un medio de comunicación, simbólico (…), emerge en un sistema (…)” Luhmann. 1975: 9 y 11[4]

En el budismo y en el hinduismo también, el poder se ejerce a partir de la comunicación; se ejerce a partir de la manera como se transmite esa filosofía de vida; el sistema es el budismo y el hinduismo. En estas religiones no hay una concepción de realizar compromisos obligatorios, sino que es tal la manera de comunicar los ideales, y es tan fuerte la forma como los budistas e hinduistas creen en esa filosofía, que no necesitan recibir ordenes ni formas mandatarias, sus propias creencias los dejan actuar por si solos pero con un antecedente de comunicación.

En conclusión, es complicado designar a cada institución una manera de ejercer el poder, pues muchas veces lo hacen indirectamente lo cual es poco perceptible, ya que ni si quiera están teniendo la intención de hacerlo, mientras que hay maneras claras, como el absolutismo y otras políticas en las que la manera de ejercicio de poder son obvias y en muchos casos injustas por lo que terminan siendo fáciles de percibir e identificar.

Esto se evidencia claramente en los ejemplos anteriores del nazismo y budismo e hinduismo, donde una esa clara y la otra no, ya que en la generalidad, las personas actúan por su propia voluntad pero a partir de una comunicación anterior acerca de una filosofía de vida que constituye unas creencias que son las que permiten a las personas realizar los ideales y principios de las instituciones.
[1] http://es.wikipedia.org/wiki/Cruz_gamada
[2] Ibidem.
[3] http://es.wikipedia.org/wiki/Nirvana_%28budismo%29
[4] TIRADO. Francisco Javier. Domènech, Miquel. Extituciones: Del Poder y sus anatomías. Introducción: materialidad, poder e instituciones. Pg 192

CARTOGRAFIA DE MI RUTINA

Innovaciones Tecnologicas

Pensamiento Innovador + "MIEDO"

MARCO TEORICO

El pensamiento innovador, como fue dicho en clase, es aquel que está habilitado para la síntesis y la producción, es guiado por el contexto y es sensible a criterios. Es auto trascendente, se centra en la relación teórico- práctica. Se enfoca en el significado y la estética en un sentido amplio. Si se enfoca en resolver problemas; su orientación es intuir e innovar. Y por último, si se enfoca en bienes culturales se evoca a crearlos y producirlos.

Por otro lado, el miedo, que viene del latín “metus”[1], se refiere a una perturbación angustiosa del ánimo por un riesgo o daño real o imaginario. Es decir, nos anticipamos a hechos, perturbándonos y angustiándonos por motivos que simplemente nos imaginamos.

Las reacciones al miedo o maneras de expresarlo, se relacionan con el temor, el terror, el pavor, pánico, espanto, horror, susto, desconfianza, turbación, sorpresa, asombro, cobardía.

A diferencia del miedo, el pensamiento innovador se relaciona con: reformador, renovador, creador, inventor, descubridor. Innovar se refiere a cambiar, a inventarse, mejorar.

Pero a la vez, la innovación representa un miedo, y es el miedo de cambiar el Status Quo, es decir, existe un miedo a salir de unos límites imaginarios que son los que nos perturban y nos angustian, haciéndonos sentir ese miedo a innovar.

El pensamiento innovador no necesariamente tiene que romper con paradigmas haciéndonos sentir miedo de cambiar; la innovación también se refiere a generar nuevos inventos de acuerdo con el contexto que se vive. Pero muchas veces este es el miedo; no lograr adecuarse con el contexto.

Al estar relacionados con el contexto, la innovación se podría llegar a convertir en una mutación, y luego, evolución, donde los cambios presentados son una mejoría para la sociedad que está buscando y esperando esto: un cambio y mejoría para lo que ya tiene.

El principal miedo que se presenta en pensamiento innovador, es la frustración; porque la innovación abarca riesgos importantes como lo es la aceptación y qué tan innovador se es realmente. Pues en muchos casos, los cambios son rechazados por la sociedad y el contexto en que se encuentra.

Por otro lado, el miedo ocurre en el tránsito entre el pensamiento innovador, y la innovación en sí; es decir, el momento en que la potencia se convierte en acto. El pensamiento, se convierte en objeto, pero al querer trascender del pensamiento al objeto es cuando realmente podríamos hablar de que se presenta un miedo.

De igual manera, una buena idea, o un buen pensamiento innovador, puede morir, en ese tránsito al objeto, pues el miedo, es capaz de acabar con una buena idea, por lo cual, nunca se realiza, ni se representa, entonces, no pasa de ser un pensamiento. No trasciende.

[1] http://elianinha.blogspot.com/2007/04/medo-ao-final-pasmolo-ns.html

Urbanismo

Articulo – Aeropuerto de Bogotá
Desde 1959 se construyó el aeropuerto El Dorado de Bogotá, el único aeropuerto de la ciudad y el más importante del país. A partir de esto, el aeropuerto ha tenido pequeñas modernizaciones en cuanto a los servicios que ofrece: restaurantes, bancos, shuttles (bus que transporta a diferentes puntos y algunos hoteles).
“El dorado no es solo el centro del sistema aéreo nacional, sino el motor del comercio internacional en Colombia y la región Andina y la entrada a toda Latinoamérica.”[1]
El Dorado es la entrada internacional a Latinoamérica no solo por su posición geográfica, sino porque Colombia se ha convertido en un país muy importante a nivel internacional y cada día su economía mejora por lo que es necesario un aeropuerto que pueda suplir, tanto el crecimiento de la población, como el acceso internacional.
El Dorado se encuentra de cuarto en la clasificación de los aeropuertos más importantes de Suramérica, en cuanto al tráfico de pasajeros. Y de primero, en cuanto al tráfico de carga.[2] Es decir, la importancia en la región del aeropuerto, amerita a que en Colombia tengamos una mejor imagen frente a los otros países, ya que desde la entrada, se está conociendo el país.
Cada vez que se va a realizar un viaje internacional, es necesario llegar con 3 horas de anticipación, mínimo, para poder efectuar el “check in”. En cualquier aeropuerto internacional como LAX (Los Ángeles), Miami Intnl airport, Newark (Nueva York), Hong Kong Intnl. Airport, etc. Se puede llegar con una hora y media, máximo dos para poder realizar el check in. Esto se debe a que el espacio del aeropuerto no es suficiente. Y la cantidad de vuelos internacionales que se realizan a diario, superan el tamaño del aeropuerto.
El aeropuerto tiene una capacidad para 30 counters de check in, cuando mínimo requiere 33 a nivel internacional. Y a nivel nacional, tiene 21 counters cuando la necesidad seria de mínimo 22.[3]
Pues las posiciones de check in que hacen falta se convierten en esas largas horas de espera y filas que lo único que hacen, es generar desorden en el aeropuerto e inconformidad, ya que el área de check in y la de circulación no son lo suficientemente amplias para controlar estos casos.
Además, el tamaño del edificio del aeropuerto, es proporcional al del parqueo de las aeronaves, es decir, también es pequeño y no logra suplir la cantidad de vuelos que podrían estar llegando al país.
Bogotá se ha convertido en una ciudad abierta, junto con el país, pues a nivel internacional, como ya fue dicho, Colombia se ha convertido en un país con posicionamiento, como ya fue dicho, El Dorado, está entre los principales aeropuertos de Suramérica a nivel de transporte de tráfico y de carga.
Sin embargo, también se conoce que el aeropuerto llega a ser insuficiente para sus usuarios lo cual requiere de una modernización, pues las principales capitales mundiales, tienen los aeropuertos más grandes y modernos del mundo. Bangkok, Madrid, Nueva York, Los Ángeles, Hong Kong. Colombia se podría encontrar entre estos al ser la entrada de Latinoamérica, esto convierte a Colombia, no en una capital mundial pero sí es uno de los países más importantes para los negocios del resto del mundo.
La globalización nos ha permitido crecer como país en la economía y en los negocios. Por eso la modernización del aeropuerto nos vuelve más abiertos hacia otros países, mostrando una buena cara. Y a nivel de urbanismo y de arquitectura, es necesaria una modernización ya que la insuficiencia del aeropuerto, forzosamente requiere de una renovación e innovación. No sólo soluciona problemas de “mostrar una cara al mundo” y que la competitividad de la región se debe preservar, pues para mantener un lugar y posicionamiento, debe haber un esfuerzo constante por mantener las cosas. Sino que también, para los usuarios colombianos, y para los ciudadanos Bogotanos, solucionaría problemas de urbanismo como el orden. El desorden que se genera en el aeropuerto por la ausencia de información, de espacio, de lugares de espera, etc. Nos hacen recurrir a soluciones indebidas, algunas veces.
El aeropuerto el Dorado es la culminación de un gran eje de la ciudad, es un “elemento tensor” que es muy claro y genera dirección, y es por eso que su distribución y organización deben estar muy bien establecidas para que el desarrollo de este gran eje no se altere y su funcionamiento no cambie.
Las obras del aeropuerto incluyen obras y mejoras en la terminal de pasajeros, el desarrollo de la terminal de carga e instalaciones para el mantenimiento, modernización de la terminal actual, nuevas oficinas, mejoras en sismo resistencia, y redes de servicios públicos.[4]
[1] KPMG, Marshal-Macklin-Monaghan. Duran y Osorio Asociados. “Plan de Modernización y Expansión del Aeropuerto el Dorado” http://camara.ccb.org.co/documentos/698_Plan_de_Modernizaci%C3%B3n_y_Expansi%C3%B3n_del_Aeropuerto_Internacional_Eldorado.pdf. Abril de 2005. Pg 2
[2] Fuente: ACI. http://camara.ccb.org.co/documentos/698_Plan_de_Modernizaci%C3%B3n_y_Expansi%C3%B3n_del_Aeropuerto_Internacional_Eldorado.pdf. Abril de 2005.Pg 5
[3] Ibidem.
[4] Ibidem. Pg. 10

Mutaciones

Arboles de mi Barrio:

El Arbol del Caucho es un árbol que viene del Asia tropical, es decir, no pertenece al habitat natural de Bogotá sino a uno TROPICAL.

El Roble Amarillo es un árbol muy común en mi barrio y esto se debe a que se cultiva en climas suaves con exposición soleada que es lo que le permite florecer.

El eucalipto es otro de los arboles más comunes de mi barrio, pues es un árbol que es resistente al frío. Sin embargo pertenece a lugares de climas secos.

El saúco es otra especie muy común en mi barrio y tambien pertenece a climas húmedos y frescos, por lo cual es fácil de mantener.

El pino de chipre es otro de los árboles de mi barrio (se llama "Bosque de Pinos") y esto tambien se debe, y en general en Bogotá, a que es una especie que soporta todas las texturas de suelos.

La feijoa es un árbol poco común pero que se encuenta en mi barrio y la escacés se debe a que es un árbol que se cultiva en zonas tropicales y subtropicales ya que su fruto es comestible.

A que huele mi barrio?

Mi barrio, ubicado en la carrera 7a con 149 tiene fuertes y especiales olores debido a que se encuentra en una montaña que hace que el amanecer sea humedo y un atardecer puede ser seco, dependiendo del sol y el clima en general.

Huele a humedo mezclado con el ruido de los carros y con los animales. Pero su olor mas tipico, es el de la naturaleza ya que es lo que lo rodea y lo compone.

Los olores son dificiles de describir pero cuando uno sale a caminar, se encuentra con el eucalipto que termina recogiendo para llevar a casa. Tambien hay una quebrada que se llena cada vez que llueve y su sonido y su olor tambien cambian la forma de ver y oler el barrio ya que la humedad, en este caso, aumenta.

Existen lugares mas encerrados por las plantas y otros mas abiertos: los encerrados, transportan a las personas debido al olor y al contexto. Mientras que los espacios abiertos, tienen un olor diferente: son mas reales, mas urbanos, ya que por estos espacios hay un mayor transito de carros y de personas. Los espacios mas abiertos del barrio se mezclan de manera fuerte con el olor a arboles y a humedad, pero prevalece el olor a exosto y a gasolina que dejan los carros al subir forsozamente la empinada subida.

Gestion

¿Cómo se reflejan los factores culturales en nuestro país?
1. Lenguaje y Significados: En nuestro país, tenemos muchas regiones y departamentos que manejan el vocabulario, en especial dialectos, que puede variar dependiendo del lugar en que nos encontramos. Por ejemplo; el pudín, para los costeños significa ponqué o torta, mientras que para nosotros (en Bogotá) el pudín es “Dulce que se hace con yemas de huevo, leche y azúcar, y se cuaja en el baño de María, dentro de un molde generalmente bañado de azúcar tostada. Suele llevar también harina, y con frecuencia se le añade algún otro ingrediente, como café, naranja, vainilla, etc.”[1] Claro está que este ejemplo es muy específico debido a que el pudín a nivel internacional, tiene el significado que le damos en Bogotá y el resto del mundo; es decir los costeños son los únicos que le dan un mal uso a esta palabra. Otro ejemplo, es el de la palabra “charro”, que para los paisas quiere decir “chistoso”, mientras que para los bogotanos es “aburrido”.

2. Sensibilidad al Contexto: En Colombia encontramos diferentes ejemplos de sensibilidad al contexto, partiendo por ejemplo de las telenovelas, donde el tema siempre es sobre las empleadas que se enamoran de los ricos, viéndolo como un “amor imposible”. Este es un ejemplo que marca claramente las diferencias sociales y la discriminación que se genera a partir de esas diferencias en el país. Pero al mismo tiempo, cuando las telenovelas enfatizan en esas diferencias, muestran que no es imposible relacionarse con alguien de una clase social diferente. Esto genera diferentes puntos de vista en cuanto que algunas personas se ven afectadas en estos casos, mientras que otras encuentran “esperanzas” de superación.

3. Imaginario Visual: Un ejemplo de este factor cultural, fue un antiguo comercial en donde había una persona con caspa y otra persona lo olía como si fuera cocaína; en general, hay mucha publicidad por parte del estado que incentiva a diferentes características que encontramos en nuestro país como el consumo de drogas o el maltrato, donde vemos muchas imágenes de manos heridas, de personas, de guerras, etc. Ilustradas en blanco y negro, haciéndolo ver de manera triste y apagada para demostrar el sufrimiento vivido por los colombianos a través de los problemas que enfrentamos e incentivar a que se denuncie el maltrato, se acaben las guerras, se desmovilicen los guerrilleros, etc.

4. Destrucción de la Identidad Cultural: En Bogotá hay un ejemplo muy claro que vivimos actualmente, y es la conservación de monumentos arquitectónicos. Las casas que se destruyen para construir nuevos edificios que no hacen parte de la identidad de Bogotá. Estas casas son típicas antiguas que se han destruido para construir nuevos proyectos. En cuanto a la construcción, en Bogotá también hay una identidad con los cerros orientales y es por eso la discusión existente ya que estos también se destruyen para construir nuevos proyectos.

[1]Tomado de: Diccionario de la Real Academia Española, marzo 12 de 2008, http://buscon.rae.es/draeI/SrvltConsulta?TIPO_BUS=3&LEMA=flan

“Essential & Existential”
“El común denominador de este estilo de pensamiento es representado por la manifestación y traducción de la autenticidad más profunda de un individuo.”[1]
Es decir, cuando un individuo es auténtico en su máxima expresión, es porque tiene o utiliza un pensamiento esencial y existencial.
Este estilo de pensamiento, es innovador, al proponer una nueva relación entre la teoría y la práctica donde no solo existe el concepto de potencia y acto, donde una teoría o acto deviene en algo real, sino que la misma teoría, antes de cualquier cosa, se alimenta de la realidad. No es una teoría “imaginaria” debido a que su sustento se encuentra en la realidad.
La correlación en la que se encuentran estos dos términos, permite que los cambios se generen simultáneamente, creando así, nuevas categorías mentales y de comportamiento. Pues hay un intercambio entre la esencia y la existencia que hace de estos dos un solo pensamiento. A pesar de ser dos términos, con diferentes definiciones y características; generan un mismo, nuevo concepto como resultado de la unión de los dos términos.
La esencia busca la autenticidad profunda y la existencia, busca el “corazón de las cosas”. Es decir los dos buscan el fondo de las cosas. La esencia y la existencia buscan llegar a este para así lograr una máxima expresión de la autenticidad, por lo que también ambos crean; tanto filosóficamente, como a partir de las experiencias, es decir, en la realidad.

“
“Se formulan nuevos códigos éticos para el individuo y la sociedad como un todo”[2] Hay creación, a partir de la evolución de este pensamiento avanzado. Y en la realidad, que como fue dicho anteriormente; esa teoría se alimenta de la realidad, de las experiencias; es decir, es también un conocimiento empírico, que al evolucionar, cambia, y genera esa innovación y autenticidad.
[1] “The quest for an existential dimension in which an individual’s most profound authenticity can be adequately manifested and translated represents the common denominator of the Essential & Existential Mindstyle” Tomado de MindstyleMaggazine. “Essential&Existential”. Marzo 26 de 2007
[2] “able to formulate new ethical codes for the individual and society as a whole”. Tomado de MindstyleMaggazine. “Essential&Existential”. Marzo 26 de 2007

¿Cómo podríamos ver a Bogotá Global?

Una manera de ver a Bogotá global, o como una ciudad reconocida a nivel internacional, sería por medio de una feria artística que expresara lo que es la ciudad y de la misma forma como se expresan las personas.
En Colombia, las diferentes ciudades y regiones, tienen ferias y fiestas que representan sus temas más típicos como lo son el café, las flores, los animales, etc. que se representan en las ferias de Cali, de las flores en Medellín, de Sincelejo, del blanco y negro en Pasto, etc. ¿Por qué Bogotá, no podría tener una de estas ferias, y además convertirla en el tema internacional que la reconozca globalmente?

No sería necesario que el tema de “la feria de Bogotá” fuera un tema internacional. Lo importante sería, crear un tema local pero que se reconozca globalmente. (GLOCAL: Pensar globalmente; actuar localmente). En Bogotá nos reconocen por la feria del libro, pero, como se ha discutido, este no es un tema con el que realmente nos identifiquemos los ciudadanos.
Los bogotanos nos identificamos con la vida citadina, con la imagen citadina, y realmente, hay muy pocas personas que se puedan identificar con una feria del libro, o el festival de teatro etc. Desafortunadamente, debido a las diferencias de clases en nuestro país, las personas no tienen la educación para comprender un tema como el teatro o la literatura siendo estos de mucha profundidad y conocimiento.

Mientras tanto, si quisiéramos tener en cuenta un tema con el que la gran mayoría de bogotanos se identifiquen; es ese desorden, ese caos, que se viven día a día en la ciudad, esa es la esencia de nuestra ciudad, y lo que la hace ser una gran capital: el desorden.

Lo que unos vemos como desorden, y lo que otros ven como orden. Por ejemplo, esa manera de expresarse por medio de grafitis que “adorna” las calles de la ciudad. Las personas dicen lo que piensan por medio de estos. Y algunos lo viven viéndolo, mientras que otros lo viven haciéndolo; y unos lo ven como adorno; mientras que otros lo ven como un estorbo, o más desorden.
Los grafitis son una manera de hacer arte en medio del caos, y una excelente manera de expresión. Los grafitis no requieren de conocimiento ni alfabetismo; hacer un grafiti es hablar de otra manera y expresarse fuertemente.

“La Feria del Arte Callejero” sería una feria en donde, tanto los artistas como cualquier otro ciudadano, podrían participar. El arte no es el tema con el que más se identifican los Bogotanos, pero si las calles, el desorden y la manera de expresarse. Es por eso, que es diferente hablar del arte y del arte callejero.
Muchos bogotanos se identificarían con los temas de expresión en esta feria, donde siempre se tendrá en cuenta la actualidad nacional ya que esto es lo expresan, y por otro lado, globalmente, comprenderán que Bogotá, como metrópolis, tiene un tema fuerte que identifica a los ciudadanos.

Los grafitis existen en muchas ciudades y muchas capitales; pero sus habitantes no los reconocen de la misma forma y hasta los ignoran. Los grafitis en Bogotá hablan y dicen mucho a las personas, y además, hacen parte de nuestra ciudad; y por otro lado, nos identificaría también nacionalmente teniendo ya, una feria propia en nuestra ciudad, donde además, pueden participar personas de todas las clases.

Por otro lado, existe un tema aun más internacional, que son los negocios; un tema con el que el mundo entero se identifica hablando de manera global, más que local.

Bogotá se ha venido convirtiendo en un centro de negocios entre sur y norte- América, que integra a estos dos hemisferios de manera importante. Vienen grandes empresarios a realizar negocios y hacer conferencias.

Y entonces, Bogotá global se reconocería como un centro integrador en América. Un HUB: “a focal point around which events revolve”[1], un punto focal alrededor del cual giran eventos.

No sólo porque ahora Bogotá se esté convirtiendo en una ciudad a donde llegan negociantes, sino por su ubicación estratégica, que queda en la mitad del continente Americano, y además, porque en Bogotá, a nivel nacional, producimos el 23% del PIB, lo cual nos hace ser una ciudad que crece y es también importante a nivel económico, lo cual nos acreditaría como ciudad, para ser reconocida por esta razón globalmente.

Ciudades como Singapur y Hong Kong son globalmente reconocidas por la misma razón que Bogotá podría ser una ciudad global: a estas dos ciudades de ejemplo, llegan empresarios de muchas partes del mundo. Singapur es un centro financiero donde convergen Australia y Asia, y Hong Kong, es el punto en Asia a donde llegan los empresarios de muchas partes de mundo para hacer negocios. Allá se encuentran las oficinas y cedes de bancos y empresas importantes.

Hong Kong también viene de un país pobre y difícil como lo es China. Colombia es un país pobre, pero que tiene una capital con un gran desarrollo.


[1] http://www.wordreference.com/definition/hub

Estetica

La Deriva Letrista

Este capitulo, habla acerca de una estrategia cognoscitiva; una manera diferente y nueva para conocer la ciudad. Se promueve la desorientación para conocer nuevos espacios urbanos; sin embargo, no es el azar, pues a diferencia del surrealismo, la deriva busca formas de conocer la ciudad, no se deja llevar simplemente por el azar, sino que a partir de una estrategia, llega a un lugar que conoce, conociendo, a su vez, espacios urbanos nuevos.

INSTRUCCIONES para llegar al madrugón (San Victorino):

a. Levántese de su cama el sábado a las 5 de la mañana.









b. Vístase y salga de su casa.
c. Camine desde su casa, hasta la estación de Transmilenio más cercana.










d. Ubique un mapa.
e. Diríjase hacia el bus que lo lleve a la estación de la JIMENEZ.










f. Bájese en la estación de la JIMENEZ.
g. Déjese llevar por las masas y la intensificación de los ruidos. Recorra el mismo camino.
h. Encontrará EL MADRUGON

Berlín Horse (Caballo de Berlín)

Esta obra, hecha en 1970, una época en la que el cine narrativo se manifestaba por sus colegas vanguardistas, por el artista Malcolm le Grice, es un video de dos pantallas que se basa en una de las primeras obras cómicas de los hermanos Lumière.
Le Grice, filmó este video en un pueblo cerca de Hamburgo, Alemania. Filmó un caballo ejercitándose y luego el video fue re-filmado desde la pantalla en blanco y negro. Se creó una serie de ciclos (bucles) cortos, con diferentes tiempos o duraciones, que fueron superpuestos con el mismo material en negativo. Por último, este mismo material, se superpuso o mezcló con otro video antiguo que fue pasado por el mismo proceso.
A pesar de que el film se podría percibir como un seguimiento a la historia del cine; lo que el artista pretende, por medio de su obra, es “explorar los problemas estéticos/filosóficos del conocimiento, la evidencia y la representación documental, tanto como el funcionamiento de la memoria para el espectador a través de la necesidad constante de reevaluar el concepto y la experiencia.”[1]
Se venía de una época en la que las obras, antes de ser realmente realizadas, de manera tangible, se publicaban a través de los medios para experimentar y poder ver la reacción de la gente. Entonces, lo que hace Le Grice, es de igual manera experimentar, a partir de los elementos que tenía, e iba haciendo lo que se le ocurría después de ejecutar cada paso nuevo.
Le Grice habla de una “improvisación jazzística”, es decir, un género musical, que aun estaba en desarrollo, por medio del cual, el artista improvisaba, con un tiempo y materiales anteriormente definidos, pero sin una partitura fija; es decir, Le Grice tenia unos films y sabía que quería interponer, editar y cambiar, sin embargo él no empezó su obra con un norte definido sino que lo fue definiendo a través de las transformaciones que se presentaban en el proceso.
[1] ACONNO, Vito.

Interaccion de objetos en San Victorino por medio de Patrones